La Sacra conversazione
autore ignoto, XXI sec. in b/n formato 1x1,618, Louvre Parigi
L’opera di autore ignoto raffigura allegoricamente il tema della Sacra Conversazione. In qualche modo capovolgendo lo spartito tradizionale di matrice rinascimentale che preferisce i personaggi rivolti verso lo spettatore. In quest’opera i personaggi non si confrontano con lo spettatore ma gli sguardi sono fissati sul personaggio di “sinistra” ad eccezione di uno, (in alto a sinistra) che costruisce l’incrocio allegorico tra le parti. I personaggi principali sono di spalle, come nella tradizione paesaggistica tedesca, e inquadrati dall’alto, segni di “sentimento” tipico del romanticismo dei primi dell’800. Rompendo lo schema bizantino, gli spettatori, sono collocati a cerchio come a determinare una figura dinamica, senza fissità, al limite tra dentro e fuori. Qualcuno guarda oltre, l’orizzonte, altri sembrano solo testimoni e qualcuno si intravede, nascosto e indeterminato.
Sullo fondo una libreria, icona della sapienza e della memoria e un pavimento che nega la prospettiva enfatizzando un puntinismo ossessivo e diffuso. Gli abiti – rigorosamente formali – evidenziano la solennità del momento e prefigurano un patto tra le parti.
L’opera pur attingendo in parte al repertorio iconografico rinascimentale si configura come futurista, nel senso che è predittiva di nuovi scenari ancora in divenire, sperati, attesi, ostacolati. Ma nello stesso tempo determina una contrapposizione tra il futuro e il passato, tra una generazione che volge al termine e una che irrompe nella storia. In qualche modo l’opera rappresenta proprio questo, un rito di passaggio, generazionale. La Sacra conversazione, opera esposta al Louvre di Parigi, è contemporanea ma nello stesso tempo antica. Dieci sono i personaggi presenti, ma diventano dodici se includiamo il fotografo e lo spirito santo. La cornice, parte dell’opera è barocca, per confinare il gesto dentro lo spazio temporale della tradizione siciliana.
